时间:2025-02-20 10:13:31编辑:老崔
首先老师在课堂上对理论知识中进行了集中讲述,向我们阐述了非遗的概念和类型、当今发展现状等等让我们对非遗有了更全面和深刻的认识以及使我们意识到非遗传承的重要性和必要性,例如我国丰富具备丰富的非遗资源,包括传统技艺、民间艺术、节庆习俗等。这些非遗不仅是历史的见证,更是文化多样性的体现。除此之外,以数字文创的方式进行非遗传承是当今保护非遗、促进非遗发展的一种重要方式。而我们作为文化产业管理专业的学生,既掌握了一定的理论基础以了解非遗内涵,又系统学习了PS、AI、AN等设计软件,可以结合文化内涵以更加新颖的方式赋予非遗新的形式和内容进行非遗文创设计。
其次在实践过程中,对理论知识有了更具象的理解。设计文创产品第一要对该对象有清晰和一定深度的认知,明晰文创产品设计富有的文化底蕴和内在逻辑。文化是文创产品设计的灵魂,它赋予了产品独特的内涵和价值。我们需要对传统文化有深入的了解,才能从中汲取灵感,融入现代设计元素,营造出独具特色的创意产品。具体可以挖掘文化故事或历史背景,使设计具有丰富的文化内涵和故事性,还可以使用具有象征意义的元素,如传统图案、符号、色彩等,体现文化的独特性。比如我们选择锡雕作为文创设计的对象,而锡雕中的材质和雕刻形态就是其核心和独特的地方,第二是设计的过程中有一些需要注意的是设计应具有良好的视觉效果,符合当代审美趋势。色彩、形状、材质等元素应协调统一,形成和谐的整体感。设计应与莱芜锡雕品牌形象保持一致,增强品牌识别度。通过表现其材质形态和雕刻纹路展现非遗文化的魅力和匠人精神的传承。我们感受到的是历史的意境,前人对美和卓越的追求,所以设计出一只有亮银质感的飞鸟,它既是历史的承载更是自由创意的象征,它带我们飞跃历史周期向新的征程远航,是创新的象征更是时代的一种伊始。 在创作和设计过程中,我意识到创新思维对于非遗传承至关重要。传统的技艺需要与现代审美和市场需求相结合,才能吸引更多的年轻人参与其中,实现可持续发展。
在数字文创海报设计的实际操作过程中,我体验到了创作的乐趣。从最初的概念构思,到逐步细化的设计阶段,再到最终作品的呈现,每一个环节都是一次思维的碰撞,每一次尝试都是对自我能力的挑战。在这个过程中,我学会了如何将抽象的想法转化为具体的设计,如何在不断的试错中找到最佳的解决方案。每一次克服困难,每一次看到自己的想法逐渐成形的时刻,都让我感受到了前所未有的成就感。这种实践经历,无疑极大地提升了我的动手能力和解决问题的能力。我学会了如何在复杂的环境中保持冷静,如何将理论知识灵活运用于实际操作中。此外,与组员的合作也是这次学习经历中不可或缺的一部分。在团队协作的过程中,我体会到每个人思想的不同。我们互相交流想法,共同探讨设计的方向,彼此都贡献出自己的智慧和力量。在取长补短、相互学习中,我们不仅发挥出了各自的优势,更在合作中培养了默契,共同克服了重重困难,最终完成了我们的项目。数字文创不仅仅是技术的应用,更是一种文化的创新和传承。它教会了我如何将个人的创意与团队合作相结合,如何在尊重传统的基础上进行创新,以及如何在现代社会的语境中重新诠释和传播我们的文化遗产。(作者:张佳兴)